12月10日下午，作為第十三屆中華慈孝節系列活動之一，一場穿越千年的沉浸式實景演出《蓼莪》在寧波江北慈城鎮的抱珠樓上演，以詩為媒，以藝為介，再現《詩經》中的“千古孝思絕作”，讓人在演出中感受中華傳統慈孝文化的博大精深。

先秦時期，一位無名孝子在失去父母后，寫下《詩經》中的《蓼莪》。“無父何怙？無母何恃？”一字一句，沉痛悲愴，使人讀后不禁潸然淚下。如今，“蓼莪”成為了感念父母之恩的代名詞，跨越時空依然具有普遍和永恒的價值。

演出現場。徐烽攝

如何將這流傳千年卻深奧難懂的詩歌，改編成大眾喜聞樂見的視聽覺盛宴？寧波當代舞團別出心裁，將演出分為“茹”“空”“緣”“度”四象，在每一象中將《蓼莪》以孝為先的思想貫穿始終。

伴隨著空靈的古樂，當代舞《茹》以純粹的肢體語言，將《蓼莪》中那份“哀哀父母，生我劬勞”的炙烈情意，在舉手投足間展現得淋漓盡致。

演出現場。徐烽攝

詩歌吟唱《雙調·水仙子·失題》蕩氣回腸、器樂重奏《句章》靈動流暢、街舞《鍍》青春洋溢……沒有開場串場，整場演出突破傳統拼接式的表演形式，每個節目不再是“單打獨斗”，而是以《蓼莪》中的詩句進行關聯，將不同藝術手段進行整合，最終在舞臺上呈現出音樂的慈孝、舞蹈的慈孝以及觀念的慈孝。

演出現場。徐烽攝

“舞臺是一個恒定的物理空間，但通過藝術化處理，可以讓有限的空間引發無限的想象。”在寧波當代舞團團長李光看來，“順理成章”的舞臺表現形式更容易獲得觀眾的好感，現場每一束燈光的照射、每一個音符的奏響、每一次肢體的延伸與收縮，都能讓主題和情感得以自然流露和升華，帶動觀眾在沉浸式氛圍中自行回味與思索慈孝文化。（張落雁、劉雨、任涵瀟）

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